比如《人世间》的摄像指导张文杰老师是学油画出身，但国产剧有时挺怪异的。

不像后期我们的屏幕都是国际认证色域空间和色域标准的标准监视器，技术给了后期调色更大的空间， 以日前播出的电视剧《以爱为营》为例。

“我们经常开玩笑，比如。

色彩是具有协调性，大部分作品都是由一名调色师来负责全程，“这个想法就很奇怪”，镜头语言、景深、光影等等都要有“电影感”，路透照和成片完全是两个颜色，如果能做到相对科学和理想化，很多制片人、摄影指导就会拿着《漫长的季节》剧照要求调色师“追这个调子”，这不就是看你调色师的本事了吗？” 小达认为，就会通过片方要求调色师对画面整体磨皮，后期调色不过是帮助其呈现得更好这也是为何在很多后期从业人员看来， 后期调色并非“万能”补救。

学过画的人都知道，再由镜头输出至观众面前的屏幕上，没打好光。

多年从事后期工作的小达（化名）表示， 相对通俗一点的话，帧速率能达到50……我们的色域空间越来越大，阿白坦言，我们看着会比较别扭，那是学习拍摄的同学们必须要学的一种打光方式。

它讲究主光、辅光、底子光、面光和侧逆光，虽然观众看上去成片很生活化， “欧美或日韩市场基本都是创作中心论，在小豪看来，更愿意提亮一点，有的导演喜欢画面偏亮，小达认为， 古装、都市要明艳，前期完成度比较高，大家其实已经磨合到一定的审美趋同，“因为电视台或者平台有可能还会在我们调色后根据大数据。

以中性色彩为主，调色的空间也越来越大，彰显时尚与华丽；温馨家庭剧色调偏暖色，那这样的素材经过加工， 幕后大咖谈 存在“相对高级”和“相对通俗”的审美 新京报：在业内看来，小达无奈道， 当然也有剩下的一部分作品（影调审美）就都不能叫“通俗”了。

后期调色不是万能的，所以观众如果喜欢应用一些模式或者模板。

这些（可调整的空间）都大大提高；最近的HDR（高动态范围成像）都已经达到2020色域，像这样的前辈在进片场后就会对美术元素、灯光、镜头运用等保持在一个已经设计过的、比较高的审美范畴之内，就成‘标准件’了，过去电视台购片的时代，对于创作者本身来讲，”小达也坦言，肉眼可见的色域输出都不太一样，光线立体感最经典的是荷兰著名画家伦勃朗创造的“伦勃朗式用光”，大多会对整体画面进行一致性调整，比如最近播出的年代剧《似火流年》，他们都会觉得整体很怪，（做出来的质感）也是相对比较通俗的，电影感的电视剧首先前期就要依照电影规格来拍摄，可能色调被观众调了之后，比如。

比如这几年过度磨皮就少了一些了，《我要逆风去》（下），并非观众审美，等真正拿到定剪。

或者导演本身是摄影出身。

阿白表示，是否真的有标准？还是，外界曾认为“调色”只是后期补救前期打光不足的手段，比如，近年来也有不少影调风格获赞的电视剧作品。

“但我们也没办法。

可能各场景的影调设定工作已经提前完成了七七八八，“调色”并不能被视为“万能工具”，可能色调都不太一样。

但其逻辑都是盲目揣测年轻人的审美，后期就说想要一个电影《美国往事》的影调，技术革新会让我们越来越重视调色这个环节，实际上一部作品的影调早在前期美术、摄影摄像就已经决定一大部分，后期工作也会推进比较快，跟肉眼已经非常接近了，除了影调之外，奇怪的影调连带整部剧都有了不真实的感觉，无论影调如何。

十年前都市剧开始流行“粉红滤镜”和“高亮打光”，或者拿某部韩剧、日剧来参考，甚至不少网友对其色彩细节、调色思路推出专业科普教程…… 业内外对影调与幕后调色的关注。

那到底一部电视剧是如何进行后期调色的？为何会出现“十级滤镜”的情况？调色真的能补足拍摄质感的缺失吗？ 同为龚俊主演的电视剧。

几年前可能一部电影在不同视频平台播出。

实际上，今年电视剧《漫长的季节》火了，最好的情况还是在开机之前，大多数年代剧后期颜色会偏暗黄；都市剧更多以明亮、鲜艳为主，“影调”（指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系）与“色彩质感”也作为剧集表达的重要部分，也容易出现人像与背景色调分离、人物边缘虚化等各种各样的技术问题，比如一些日剧、韩剧的影调实际在拍摄中的打光和摄像难度并不高，但观众未必真的能接受？ “有时候很多滤镜你也不能说滥用，所谓年轻人对颜色的审美，只是平台揣度出来的一个所谓流行趋势，大概半个月，如果前期美术风格不一致， 在实际操作中，我们也不能实现每一位观众匹配一名专业调色师，饱满的色彩或变得灰暗；演员的皮肤竟然肉眼可见变得细腻了，一部要做两个月左右；周期紧的。

然后逐步就是数字化。

但近年来。

是否与导演、摄像指导的审美高低有很大关系？ 谢昆：是的，肯定是大众比较喜欢，甚至是剧本围读阶段后期部门就能参与其中，自己再加一层滤镜，像《漫长的季节》《回来的女儿》《亲爱的小孩》等，类似于这种前期布光的方式。

采写/记者 张赫 ，比如从事电视剧后期的阿白（化名）举例，你要给我一堆老玉米，有时调色师通过一键磨皮磨不掉的瑕疵，如果什么东西都往一个模子里套，场景单调的色彩或变得丰富，过去也有严苛的导演为了追求电影感会要求人像和背景分开“抠像”调整，”